民间工艺瑰宝——格热利陶瓷：俄罗斯的“青花瓷”

扫一扫

时至今日，仍依照古老的格热利乌釉陶瓷（Gzhel Maiolica）技术进行创作的陶瓷艺术家已不超过5位。他们的作品与一般人心目中的格热利瓷器几乎没有相同之处。在艺术家手中，这些瓷器具有五彩斑斓的色彩，而且有着木版画的装饰特点。

“你不知道我们是如何与这些手工艺人一起安排展览的，” 作为格热利瓷器手工艺技艺主要传承人之一的瓦连京·罗扎诺夫（Valentin Rozanov）笑着说道，“我说，‘请挑选您的一些作品交给我们，以便举办展览’。他们可能会说：‘听着，我已经计划了好几年；我的一些作品甚至还没有完成，但已经都卖出去了’。”

格热利乌釉陶瓷技术具有复杂的生产工艺。在过去的几个世纪中，格热利半瓷釉、彩瓷和瓷器等其他瓷器也得到了有条不紊的发展。这些产品由工厂和家庭作坊生产。此外，还有一些个体工匠在蓝花瓷工艺方面取得了重大成就。这样的格热利艺术家总共有10位左右。“他们的作品在国家历史博物馆有自己的展区。这已经不再是一种工艺，而是一种艺术形式。”罗扎诺夫说。

在整个创作周期内，这些工匠都是独自完成作品，从一块粘土开始，到绘画、上釉和最后的烧制。罗扎诺夫说：“一位工匠可能会对自己的器胚琢磨两个月之久，而在烧制过程中还可能遇到开裂情况，他就不得不重新开始......原始陶瓷的缺陷率达到50%。这项技术很复杂，取决于粘土的质量是否达到要求。”

/ Valentin Rozanov

格热利联营社（Gzhelsky Kust）

格热利是位于莫斯科郊外60公里处的一片地区的名称，包括约30座村庄。早在1917年十月革命之前，苏维埃革命者在俄罗斯取得政权时，这一地区就被划入莫斯科布隆尼茨基县（Bronnitsky Uyezd）格热利乡（Gzhel Volost）。如今，格热利联营社（该地区现在的名称）隶属莫斯科州。尽管政权更迭，但在过去700年里，这里一直以一种东西而闻名，那便是陶土。

/ Oleg Tulenev/Gzhelskoe More

格热利乡从未像俄罗斯中部其他地方那样实行过地主或农奴制的社会制度。不过，在这里确实开设有制陶作坊，且数以百计。其中一些至今仍是家族企业，还有一些已经发展成为大型工厂，享有国家赋予的重要特权。

17世纪时，格热利乡的居民被指定由莫斯科制药局（Prikaz）管理。这些作坊也成为国家正式的药用器皿供应商。在当时，药罐和药瓶完全由陶瓷制成。

/ Oleg Tulenev/Gzhelskoe More

与此同时，为了躲避迫害和尼康改革（即17世纪全俄牧首尼康所进行的宗教改革），旧信徒们逃入有着大片茂密森林和沼泽地的格热利乡。顺便提一下，旧信徒们在17世纪时也曾逃往扎沃尔日耶（Zavolzhye）的森林。在那里，他们带来了金画工艺，即如今的“霍赫洛玛装饰画”。

/ Oleg Tulenev/Gzhelskoe More

罗扎诺夫说：“人们尽其所能养活自己。现在有一半的森林被砍伐，但那时周围只有森林，非常适合藏身。在地表可以找到几十种黏土，从白黏土到褐色黏土。无论如何，黏土必须用于技术目的。旧教徒以社区为单位生活，并建造教堂。他们总是带着自己制作的手工艺品，喜欢靠双手生活劳作。得益于这一点和当地盛产的黏土，格热利地区逐渐变为全国陶瓷生产中心。”

色彩斑斓且价值连城的木版画装饰瓷器

关于“格热利”一词的起源有几种说法。一种普遍但错误的观点认为，“格热利”-“gzhel”源于“zhech”，即燃烧，因为陶器就是在窑中进行淬火烧制。

在古斯拉夫语中，“Gzhel”意为“Gusli” ，即古斯里琴，一种乐器。顺便说一句，在格热利联营社附近还有一处地方就叫做“古斯利察”（Guslitsa）。

/ Oleg Tulenev/Gzhelskoe More

当然，格热利最初生产的产品既非蓝色，也非瓷器。首先出现的是简单陶土或“烧土”。

17世纪时，喜爱荷兰及其蓝色瓷砖的彼得大帝引入了带有蓝色边框装饰盘子。18世纪，欧洲彩色马约利卡（Maiolica，一种覆盖着釉料的多孔陶瓷）开始在格热利变得有名起来。贵族宫廷争相购买，但这种瓷器的生产技术昂贵且复杂。格热利当地人开始寻找简化和改进生产的配方和制法。于是，“格热利乌釉陶瓷技术”便诞生了，出现了具有5种色彩、陶土质地和有木版画装饰的瓷器。

“蓝凤凰”飞起来

/ Oleg Tulenev/Gzhelskoe More

19世纪，白蓝相间的绘画风格重新流行起来。在当时，瓷器是在非常高的温度下烧制而成，通常用于制作乌釉陶瓷的大多数颜料，如棕色、绿色、橙色，最终都会褪色，而产生蓝色颜料的钴则不会褪色。优质黏土在经过烧制后会形成白色背景。玫瑰花是应用艺术中最受欢迎和最著名的图案之一，这不仅是格热利陶瓷的特色，对于全世界的文化来说也是如此。

 “格热利的玫瑰造型呈封口状，用三四笔就可以画成，每位画家都有自己的风格。我们一眼就能认出作品的作者是谁，但却永远无法复制他创作的玫瑰。”罗扎诺夫评论道。

20世纪40年代，艺术史学家亚历山大·萨尔特科夫（Alexander Saltykov）曾在苏联战俘营度过一段时间后，后被派往格热利工作，并开始着手恢复这一工艺。他召集了一些老工人，恢复了技术方法和工艺流程。

/ Valentin Rozanov

后来在莫斯科，他将格热利陶瓷送入博物馆收藏，并组织了考古发掘工作。著名的艺术家娜塔莉亚·别萨拉博娃（Natalia Bessarabova）曾在他的领导下工作，他们共同创造了格热利“笔画字母表”。与此同时，学院中也开始教授陶器制作。此外，瓷器也成为了专属于女性的手工艺品。1974年，当罗扎诺夫来到格热利工厂工作时，他是女工中唯一的男性。

如今，格热利有一所国立大学，设有美术和民间艺术文化系。获得认证并支持民间艺术的公司可享有免税优惠政策。政府还为大型展览提供资助。

本文由《Russia Beyond》编辑部即TV-Novosti自治非营利机构项目准备 

|www.tsrus.cn/680037|

迪娜·塞迪科娃 （Dina Setdikova）